天明屋尚[日本當代藝術家]

思考作品時應該回溯它的本質。我創作「新日本畫」的動機是為了讓傳統日本繪畫甦醒，所以才用當代藝術為媒介，試圖把日本畫的精神傳遞出去。江戶幕府非常推崇狩野派，並將狩野派視為「高級藝術」，浮世繪則是市井的「低俗工藝」，曉齋卻能兩者兼顧，受雙方推崇。這對我是很大的鼓舞，管他高級還是低俗，繪畫就是繪畫。




以前的浮世繪是給一般大眾看的，這是我把作品刊載於雜誌的原因，民眾可以在Burst或GetOn雜誌看到我的作品。浮世繪不會因為刊載在雜誌裡，就被當成一般插畫對待，就像有些藝術作品必須在藝廊或美術館的玻璃櫃展出；但浮世繪不適合。浮世繪還是應該印在雜誌紙張，這種方式更貼近作品的本質。即使我無法剪斷資本主義的臍帶，也不想成為它的鷹犬。我認為把浮世繪放在藝廊展覽，是一件諷刺可笑的事。所以我在雜誌上刊載的浮世繪，不是為雜誌畫的插圖。我只是藉由雜誌展覽我的作品。我把刊在雜誌的作品叫做「誌上藝術」，這就是現代的浮世繪。

繪製日本畫需要深厚的技術，我希望觀眾看到我的作品時能認同這件事。有些人認為畫裡有棵松或富士山就能叫日本畫，我實在不以為然。日本畫裡深厚的線條和美感經驗才能真正撼動人心。細膩地雕琢、大膽地留白，日本美術的精粹與美，全部體現在日本畫上了。我也想把所有日本畫的精髓，全部體現在我的作品。

我覺得天名屋尚是一位非常認真的藝術家，他思考浮世繪和守野派到底有什麼差別，以現代的題材用日本傳統的繪畫方式呈現，他講究毎一個線條使其充滿著精緻感，畫面中除了精緻又增添了幾分的詭異。觀看他的作品同時也體驗了前所未有的感受。